Category

Culture Store

Category

Văd că lumea începe să fie din ce în ce mai pasionată de subiectul discriminării de gen. Pe mine, în schimb, mă pasionează oamenii care fac schimbări mici și sigure, indiferent de contextul publicitar.

În trend sau nu, vreau să vă povestesc despreun eveniment  fain,  dedicat  exclusiv  filmelor făcute de femei și modurilor alternative de a privi și reprezenta feminitatea în cinematografie și societate.

Este vorba de spre F-SIDES, primul cineclub românesc, care își propune să construiască o platformă online și offline, asigurând un spațiu sigur de discuție și educație pentru cei interesați.

Lansarea Cineclubului F-SIDES este însoțită de un manifest dedicat conceptului ,,female gaze,, și necesitatea imperativă a unei comunități care caută, discută, vede și dă publicului mai multe filme făcute de femei.

Acesta a apărut ca răspuns la termenul ,,male gaze”, adus în atenția publică în 1975 de teoreticiana feministă de film Laura Mulvey, care spune că filmul Hollywoodian prezintă cu precădere perspectiva unui personaj sau regizor bărbat, în care personajul feminin îndeplinește o singură funcție, pe două nivele: obiect erotic pentru personajele din film și obiect erotic pentru spectator.

Cineclubul va debuta pe 13 iulie 2020 la Spațiul M60 din București, apoi va continua, timp de cinci luni, cu o serie de proiecții în grădinile de vară ale Bucureștiului.  

Libertatea asupra propriului corp, educația fetelor,  violența împotriva femeii, explorarea sexualității, maternitate sau comunicarea intergenerațională, sunt doar câteva teme care urmează să fie abordate în cadrul discuțiilor post vizionări.

Ioana Diaconu, cofondatoarea cineclubului F-SIDES, declară că:

Vrem astfel să ne întoarcem mereu către realitatea și comunitatea din România, oferind o voce și un spațiu de expresie pentru experiențele cât mai multor femei.

Cineclubul va căuta să ofere publicului un set de instrumente prin care să analizeze propriile experiențe și un spațiu în care acestea să fie împărtășite, inclusiv un newsletter lunar cu informații și resurse adiționale.

Conform unei analize realizate de F-SIDES, 17.5% dintre filmele lansate în 2019 în cinematografele din România au fost regizate sau co-regizate de femei, ceea ce reflectă cifrele la nivel european și mondial.

În ultimii 10 ani, 19% dintre producțiile românești din cinematografe au fost regizate sau co-regizate de femei. De asemenea, European Audiovisual Observatory, atrage atenția că la nivel european numai unul din cinci filme este regizat de o femeie.

Seria de evenimente F-SIDES va începe cu proiecția filmului The Holy Girl / La niña santa, o introducere curajoasă în tematica socializării de gen și a educației oferite fetelor.

 Al doilea lungmetraj regizat de Lucrecia Martel și parte din trilogia Salta, La niña santa / The Holy Girl urmărește întâmplările cotidiene prin care trec Amalia (María Alche) și mama ei, Helena (Mercedes Morán), de-a lungul unei săptămâni agitate, când hotelul în care locuiesc găzduiește o conferință medicală reunind zeci de specialiști. Amalia și Helena ajung să-l cunoască pe Dr. Jano (Carlos Belloso), care devine pentru câteva zile centrul de interes al acțiunilor lor, stârnind fie dileme de natură religioasă, fie pasiuni tăcute, consumate în conversație politicoasă sau în priviri furate pe culoarele clădirii.

Cred că v-am dat suficiente motive să spuneți prezent pe 13 iulie. Subiectele sunt provocatoare, ne scot atât cât trebuie din zona de confort și poate reușesc să trezească acele reacții care să ne educe în spiritul adevăratei feminități.

Într-o lume în care ne jucăm zi de zi cu percepțiile, ce ar fi să facem un pas înapoi și să analizăm mai serios imaginea de ansamblu.

Mai multe detalii despre Cineclub F-SIDES:

https://f-sides.ro/

https://www.facebook.com/FSidesCineclub/

https://www.instagram.com/f_sides_cineclub/

Azi vreau să faceți cunoștință cu Igor Guzun. I-am descoperit cărțile, și citindu-l am reușit să înțeleg cum putem trăi într-o lume în care nu știm mereu ce este adevărat, ce este parțial corect, ce ne atinge în suflet sau ce e manipulare.

Cum? Simțim, transformăm clipa, reparăm, potrivim chiar și acele piese care par inutile.

Bine, Iubi, Vinil Collection, Adio, lucruri,  confirmă faptul că scrisul, poezia, nu sunt un instrument de control social sau emoțional, ci unul de creștere și de schimbare în bine a fiecăruia dintre noi.

Igor Guzun este scriitor și director al agenției de PR și publicitate URMA ta din Chișinău. Este membru al Uniunii Scriitorilor din Moldova și predă ateliere de scriere creativă în cadrul Facultății de Jurnalism și Științele Comunicării din Chișinău.

Am vorbit cu dânsul despre propria hartă sentimentală, statut, povestea cifrelor concretizată în munca prin cuvinte, noua generație de scriitori și un dram de îndoială.

Luna aprilie vine cu cele mai bune filme de modă, locale și internaţionale, proiecţii de filme cult cu scenografie și costume spectaculoase. Primul eveniment din România plasat la intersecţia dintre fashion, film și advertising aduce anul acesta și documentare despre personaje marcante din istoria modei.

Bucharest Fashion Film Festival se află la cea de-a treia ediție și pune bazele unui forum de discuţie despre relaţia dintre film și modă prin proiecţii de scurt și lungmetraje, dezbateri și workshopuri.

Am avut ocazia să strâng mâna Ozanei Nicolau atunci când mi-am dus fetele șă vadă piesa de teatru Foreplay la Centrul Replika. Abia ulterior, când am început să documentez interviul cu ea, am aflat detaliile care m-au convins să vorbesc mai departe despre toate proiectele în care crede și am ajuns să cred și eu.

Pasiunea ei pentru oameni și viață se reflectă în tot ceea ce face. Credeți-mă are planuri mari, muncește mult și merită susținută.

Ozana are drumul ei. Pentru ea scena înseamnă viu, sub ochii oamenilor are loc fiecare gest și fiecare clipire a actorilor. Viul acesta vine încărcat și cu tensiune dar mai ales cu un mare potențial. Faptul că actorii primesc reacțiile publicului în timp real, pe măsură ce spectacolul se joacă, face ca fiecare reprezentație să acumuleze o energie unică care oglindește de fiecare dată cum este publicul acelei seri. De aici pornește poveste ei , lipsa celui de-al patrulea perete. Când știi că între ce se vede pe scenă și ce se întâmplă în sufletul spectatorilor e o rezonanță profundă.

Brandul  Istoriato – The Alchemy Of Dreams ascunde muncă, multă pasiune și hotărârea Elenei Andrei  de a reuși ca artist profesionist. Metoda de lucru a presupus o continuă transformare – pictura (tablouri), țesături, sticlă, lemn și pereți. Pentru un om care dorea să trăiască exclusiv din artă, Elena a trebuit să facă față provocării de a decide în ce direcție trebuie să se îndrepte. Așa a început povestea nașterii unui brand.

Avea de ales între a petrece timp mai mult în familie alături de băiețelul ei, Gabriel, dar pe de altă parte simțea nevoia să-și  completeze viața cu o nouă provocare. Ca orice om a trăit dezamăgiri, momente când a dorit să lase totul baltă sau să-și schimbe modul în care vede lucrurile din viață. Provocările trăite au reușit să scoată tot ce e mai bun din ea, proiecte mici la început și, ulterior, proiecte mai mari. Având o fire pozitivă, cu spirit de luptă, nu a renunțat  niciodată la visul ei. Acum îi încurajează și pe cei din jur să nu renunțe la visele lor.

Dacă ne-am trăi visele noastre și mai puțin pe ale celorlalți, cu siguranță lumea ar fi un loc mult mai pașnic, blând și plin de frumusețe.

10366094_1088457591187708_1207213445429512139_nNevoia de a se exprima prin intermediul artei provine din copilărie. Această nevoie s-a dezvoltat în perioada liceului ( Dinu Lipatti – secția Arhitectură, design urban, Pitești ) și a prins consistență în perioada Facultății de Arte Bucureşti, secţia pictură. A urmat un master în Arte fiindcă era deja conștientă de potențialul avut, hotărâtă să-și dezvolte abilitățile artistice dincolo de orice program educațional. Arta a fost ceva care a însuflețit-o mereu.

Talentul său pentru pictură îl percepe drept o moștenire de familie. Ceea ce face Elena Andrei prin artă nu poate fi încadrat într-o singură definiție. A combinat realismul cu suprarealismul și arta vizionară.

Fratele bunicii mele era sculptor, matușa mea este sculptor, străbunicul meu a fost cioplitor în lemn deci, cumva, în sangele meu curgea aceasta dorință de exprimare prin intermediul artei.

thumbnail_Elena Andrei. The self-portrait of melancholic in an earth autumn Acrylic on canvas 130120 cm 2007

Așa s-a nascut în anul 2011, brand-ul Istoriato-Alchimia viselor, sub umbrela căruia realizează obiecte din porțelan, pictate manual cu inserții de aur, platină și sidef, arse la 800 de grade. A fost momentul în care a realizat că trebuie să ducă arta de la nivelul practic la un nivel funcțional.

Din 2015 Elena a lansat și colecția de bijuterii, modelate exclusiv din porțelan și pictate manual, cu ardere la 1200 de grade.

Istoriato, înseamnă literal, a spune o poveste. Este o nișă selectivă, însă cu un public care apreciază lucrurile fine, de calitate și înțelege valoarea unui obiect pictat/creat manual, într-o tehnică (pictura cu inserții de aur, platină sau sidef cu ardere la temperaturi între 800 si 1200 de grade) care creează prin rezistența ei un obiect nu numai de valoare, dar și durabil.

thumbnail__MG_7973

Este omul care crede foarte mult în ideea tenacității și a lucrurilor care te însuflețesc prin natura lor. Își dorește cât mai multe colaborări iar, în paralel, să dezvolte acest brand.

A dezvoltat partea creativă a proiectului Istoriato, conștientă fiind și de importanța unei bune strategii de marketing, fiindcă arta nu poate ajunge la oameni dacă nu este împărtășită cu publicul. Aprecierile au fost pe masură întrucât Istoriato aducea un element nou în decorațiile ceramice: povestea.

Elena nu crede că cineva îți poate garanta succesul, în schimb consideră că toate experientele avute până acum au condus-o în această direcție. Bune, rele, optimiste sau mai puțin optimiste, aceste experiențe au redefinit-o mereu, au motivat-o să nu se plafoneze, să abordeze perspective inedite.

Așa a început colaborarea cu Meli – Melo Paris. Un vis realizat, concretizat și apreciat în cadrul BWFR (Bussines Women Forum ).

16865186_985140264920742_1636298523999973009_n17021762_985140994920669_4396506803332436756_n

Colecția personalizată a Elenei Andrei, dedicată Mărțișorului, o puteți găsi încă în magazinele Meli Melo și on line: http://istoriato.wixsite.com

Totodată, anul acesta în luna mai, va avea o expoziție de pictură personală prin intermediul DanaArtGallery.

Ce înseamnă timpul liber pentru Elena? Liniște, momente de calitate cu familia, râsetele,  plimbările cu Gabriel și …noi proiecte. În viitor își dorește un frățior sau o surioară pentru Gabriel, să acorde mai multă importantă hobby-urilor ei – muzica clasică și literatura SF și să cunoască acea stabilitate profundă a unui om realizat profesional.

thumbnail_DSC06906

Nu a așteptat niciodată inspirația, fiind sigură că arta este o parte a destinului și misiunii ei.

Nu am renunțat niciodată să învăț pentru că acesta era singurul mod în care puteam atinge standarde înalte în munca mea profesională. Chiar și astăzi sunt convinsă că nu te poți asocia cu un anumit stil, pentru că stilul este ceva neșlefuit, încă neterminat. Pentru mine este o căutare continuă care nu se termină niciodată. Este o călătorie cu o destinație permanent necunoscută.

Women like you!

Sursa foto: Elena Andrei, Istoriato – Alchemy of Dreams